연기예술과

교과목명

연극개론(1학년 1학기)

세계연극사의 기본적 흐름을 파악하며 예술과 사회의 관계를 이해할 수 있다. 시대별 대표 작가의 작품을 읽고 학습한다.

교과목명

생활영어(1학년 1학기)

영어 의사소통능력 등의 향상을 위해 말하기, 듣기, 쓰기, 읽기 4 영역의 고른 기초능력을 함양한다.

교과목명

영화로보는세상(1학년 1학기)

영화의 역사 및 제작, 한국영화 시장과 미래에 대해 이해하며, 영화 비평과 분석을 할 수 있다.

교과목명

작품으로보는현대미술(1학년 1학기)

현대미술의 다양성과 특징을 작품 감상을 통해서 미술이 주는 미학적 감성을 취득하여 현대사회에서의 자신의 개성과 창의력의 바탕이 되게 한다.

교과목명

창의적글쓰기(1학년 1학기)

구체적 예화나 상황설정을 통하여 자신만의 글쓰기 능력을 개발하고 새롭고 독창적인 글쓰기를 습득한다.

교과목명

20대를 위한 행복심리학(1학년 1학기)

20대 청년기는 현재 자신의 위치와 역할에 대해 고민해봄으로써 자아정체감에 대해 진지하게 생각하는 탐색의 시간을 갖는 것이 필요하다. 이에 따라 이 과목에서는 청년발달에 관한 이론과 특성을 살펴보고 국내외 청년기에 관한 사회적 이슈를 토론해 봄으로써 올바른 자아정체감의 확립에 도움이 되고 행복한 삶을 바라볼 수 있도록 한다.

교과목명

뮤지컬로보는세상(1학년 1학기)

뮤지컬 장르를 이해하기 위해 뮤지컬의 태동부터 한국 창작 뮤지컬까지 흐름을 이해하고 다양한 뮤지컬 작품을 통해 공연예술과 문화성장 관계의 상호작용에 대한 중요성을 이해한다.

교과목명

기초연기(1학년 1학기)

연극의 역사의 고찰을 통해 배우의 역사와 스타일을 연구하고 현대 연기 예술의 흐름을 파악하며 이를 통해 연기의 다양한 방법론을 적용해보고 학생 스스로 자신만의 배우 목표를 정립할 수 있다.

교과목명

발성과 화술(1학년 1학기)

호흡훈련과 발성훈련, 발음훈련, 장면훈련을 반복하여 훈련하여 올바르고 정확한 말을 할 수 있도록 하며, 화술기초는 가장 기초적인 호흡훈련을 익히고 연습하며 발성을 개인별 특성에 맞게 훈련하고 발음을 반복훈련을 통하여 바르게 하여 정확한 말을 구사하도록 한다. 발성의 중요성을 파악하고 발성기관의 기본적 이해를 기초로 하여 연기자 자신의 발성기관과 발음을 찾아내고 자신의 신체적, 정서적 호흡과 발성을 이용한 완벽한 발음의 대사 능력을 수행하게 한다.

교과목명

무브먼트기초(1학년 1학기)

움직임에 대한 기초이론을 이해하고 이론과 실기를 효과적으로 할 수 있는 능력을 함양하는데 있다. 또한 움직임의 기초를 통한 신체적 움직임의 기능을 향상시키고, 신체, 정서, 정신, 신체에 대한 사회성 등에 유기적 관련성을 이해하며, 이러한 맥락의 이해로 부터 자신의 신체에 대한 통합적 움직임으로 몸을 또 하나의 언어적 표현매체로 파악하여 배우의 표현 연기를 극대화 한다.

교과목명

소리와 리듬 기초(1학년 1학기)

올바른 자세와 표정으로 음정과 박자, 발음을 정확하고 안정적으로 노래 능력을 키울 수 있다. 공연용 마이크를 올바르게 사용하여 자신만의 개성을 노래로 표현하는 능력을 키우고 밴드의 반주 혹은 녹음 반주(MR)에 목소리의 성량과 강도를 조절하며 노래하는 능력을 학습한다.

교과목명

기초제작실습(1학년 1학기)

교과목명

무대와 조명 기초(1학년 1학기)

다양한 조명들의 명칭과 효과적인 사용법을 이해하고 조명의 기본색상부터 다양한 색 조합을 통해 연극의 설득력을 높인다. 또한 직접 장면에 맞게 조명 콘솔을 세팅하고 디자인 해봄으로써 다양한 장면을 분석하고 이해하며 발표할 수 있게 한다.

교과목명

기독교와 윤리(1학년 2학기)

기독교 복음의 본질을 이해하고 기독교 세계관을 정립한다. 그리고 기독교 윤리에 대한 실천적인 모습을 개인·교회·직장·사회의 삶 속에서 적용하는 능력을 배양한다.

교과목명

대인관계와 의사소통(1학년 2학기)

대인관계의 의미와 목적을 이해하고 대인관계능력을 학습하며, 의사소통 능력의 개념을 바탕으로 업무수행 중 상황 및 대상별로 이를 활용할 수 있는 능력을 학습한다.

교과목명

기초연기 심화(1학년 2학기)

자기 자신으로부터 시작하는 연기는 관찰이라는 훈련과정을 거치며 나를 넘어 타자로 나아가는 단계로 진입하여 통찰력 및 창의력을 증진 시킨다. 연기예술의 꽃이 역할을 창조하는 것, 즉 타자로 나아가는 것이라면 관찰 훈련은 역할창조의 궁극적인 근거 혹은 출발점이다. 서커스 광대 (아크로바틱, 마술, 재주부리기) 사람, 직업, 사물, 동물들 등을 관찰하고 과제를 실행하며 다양한 연기 과제 극복해 나간다.

교과목명

현대무용(1학년 2학기)

신체의 움직임을 자연스럽게 하기 위한 신체 훈련의 기본 원리를 이해하고 숙달할 수 있으며 드라마적/음악적 흐름을 이해하고 신체의 움직임을 이용하여 표현할 수 있는 능력을 갖출 수 있다.

교과목명

소리와 리듬 심화(1학년 2학기)

올바른 자세와 표정으로 음정과 박자, 발음을 정확하고 안정적으로 노래 능력을 키우며, 공연용 마이크를 올바르게 사용하여 자신만의 개성을 노래로 표현하는 능력을 키운다. 또한 밴드의 반주 혹은 녹음 반주(MR)에 목소리의 성량과 강도를 조절하며 노래하는 능력을 키운다.

교과목명

기초제작실습 심화(1학년 2학기)

공연예술현장에서 연기자로서의 적응 능력을 향상할 수 있는 능력 함양을 목표로 공연텍스트 관련 역사적 배경, 공연텍스트 관련 복식사적 배경, 공연텍스트 관련 음악적 배경, 공연텍스트 관련 작가에 대한 배경, 공연텍스트의 서사적 구조 등을 학습한다.

교과목명

장면만들기 기초(1학년 2학기)

텍스트에 필요한 캐릭터를 정확하게 이미지화 할 수 있는 능력을 키울 수 있다. 주어진 캐릭터를 음성과 행동에서 완벽하게 분석할 수 있는 능력을 키울 수 있으며 객관적이고 논리적인 자세로 인물을 분석하는 자세를 키울 수 있다.

교과목명

무대와 조명 심화(1학년 2학기)

다양한 조명들의 명칭과 효과적인 사용법을 이해하고 연극의 설득력을 높이고 효과적으로 보이게 하기 위해 다양한 시도를 해본다. 직접 장면에 맞게 조명 콘솔을 세팅하고 디자인한 것을 발표 함으로써 피드백을 수용하고 보완할 수 있다.

교과목명

연극교육론(2학년 1학기)

2급 문화예술교육사의 직무역량 교과목으로 문화예술교육으로서의 연극교육 전반에 대한 이해를 이끌어내는 것을 목적으로 한다.

교과목명

무브먼트 심화(2학년 1학기)

움직임에 대한 기초이론을 이해하고 이론과 실기를 효과적으로 할 수 있는 능력을 함양하는데 있다. 또한 움직임의 기초를 통한 신체적 움직임의 기능을 향상시키고, 신체, 정서, 정신, 신체에 대한 사회성 등에 유기적 관련성을 이해하며, 이러한 맥락의 이해로 부터 자신의 신체에 대한 통합적 움직임으로 몸을 또 하나의 언어적 표현매체로 파악하여 배우의 표현 연기를 극대화 한다.

교과목명

중급제작실습(2학년 1학기)

영상은 다양한 장르의 기술과 예술이 복합된 총체적인 예술이므로 협력하여 공동생산체계의 이해력을 높인다. 기술적인 이해와 활용 능력을 키우며 영상제작의 과정과 기능을 이해하고 실연하여 현장에 대한 적응력을 키울 수 있다.

교과목명

매체연기 기초(2학년 1학기)

영상을 만들기 위해서는 카메라, 조명, 오디오 등의 기기와 편집이라는 과정이 필요하다. 따라서 이 수업에서는 각 기기의 특징과 활용 방법, 그리고 그에 따른 연기표현의 방법을 알게 하고, 그것들이 연극에서의 연기와 어떻게 다른지를 알게 하는데 그 목적이 있다.

교과목명

보컬레슨 기초(2학년 1학기)

뮤지컬이 음악과 연기로 무대화되는 공연인 점, 가창능력은 뮤지컬 배우에게는 가장 중요시 되는 부분이다. 정확한 호흡법과 근육사용법, 발음법과 동작 훈련을 통해 단순한 드라마뿐 아니라, 음악적 완성도 있는 전문배우를 준비한다. 또한 다양한 레파토리 학습을 통해 현장에서 활동이 용이 할 수 있도록 훈련한다.

교과목명

영상 기초(2학년 1학기)

촬영기법에 대해 포괄적으로 이해하고, 실전에서 응용되는 다양한 촬영기법을 통하여, 실무위주 중심으로 카메라의 작동을 습득하고 메뉴얼을 숙지시키며 이를 바탕으로 졸업 후 현장에 즉시 투입될 수 있는 인력을 양성한다.

교과목명

실용댄스(2학년 2학기)

올바른 신체에 대한 이해를 위하여 신체 훈련을 통해 몸이 연기의 선행 도구임을 인식하고 몸을 통해 다양한 감정이나 상황을 표현한다. 공감각적 신체 훈련을 통해 자유롭고 즉흥적인 신체언어 표현을 하며 현대무용, 춤, 재즈 댄스, 뮤지컬 댄스, 힙합, 락킹, 비보잉, 스포츠댄스, 방송 댄스 등을 배우며 주어진 상황, 인물, 상황, 사건, 그리고 텍스트와 연계시켜 댄스를 해 본다.

교과목명

중급제작실습심화(2학년 2학기)

영상은 다양한 장르의 기술과 예술이 복합된 총체적인 예술이므로 협력하여 공동생산체계의 이해력을 높인다. 기술적인 이해와 활용 능력을 키우며 영상제작의 과정과 기능을 이해하고 실연하여 현장에 대한 적응력을 키울 수 있다.

교과목명

매체연기 심화(2학년 2학기)

연극 연기와 카메라 매체 연기의 차이를 이해하고 현장에 필요한 카메라 매체 연기를 카메라 앞에서 직접 연기를 해 봄으로써 카메라 연기에 대한 보다 깊은 이해를 통해 영화 연기 및 TV 연기의 연기력 향상을 도모한다.

교과목명

보컬레슨 심화(2학년 2학기)

기초소리에서 응용까지 훈련된 과정을 장르별로 연습하고 발표할 수 있도록 한다. 다양한 음악에서 발전된 형태의 여러 소리에 대한 실험을 시도한다.

교과목명

영상 심화(2학년 2학기)

학생들이 어떻게 하면 영상을 접하는 이들과 소통할 것인가 에 대해 고민하여 이에 상응하는 기술적인 방법을 익히고 나아가 새로운 창조물을 탄생시키기 위한 훈련을 쌓아 졸업 후 영상 편집인으로써의 역할을 충분히 수행해 나가도록 편집기술을 습득함을 목표로 한다.

교과목명

문화예술교육개론(2학년 2학기)

문화예술교육에 대한 전반적인 이해를 토대로 문화예술교육사의 직무를 수행하는 데에 필요한 기초지식과 소양을 함양하는 데에 목적이 있다.

교과목명

연극교수학습방법(2학년 2학기)

다양한 연극 분야를 문화예술교육 현장에서 실제 학습 대상에 알맞게, 그리고 효과적으로 지도할 수 있는 역량을 강화하기 위해 교수학습 이론의 지도뿐만 아니라 실제 사용되고 있는 교수학습방법들을 소개하여, 문화예술교육사들이 예술가로서 뿐만 아니라 예술 분야 교육자로서 전문적인 교수역량을 갖출 수 있게 하는 것을 목적으로 한다.

교과목명

뮤지컬레퍼토리송(3학년 1학기)

각자의 파트 (소프라노, 알토, 테버, 베이스) 등의 음색을 이해하고 크기와 톤을 조절하며 노래할 수 있게 한다. 작곡가의 표현 의도 및 작곡 내용을 숙지하고 소화하며 가창할 곡의 특성과 스타일의 특징을 효과적으로 표현하고, 레퍼토리를 확장한다. 올바른 호흡과 발성을 연계한 뮤지컬 넘버 소화한다.

교과목명

고급제작실습(3학년 1학기)

뮤지컬 작품을 제작 실습하는 교육과정으로 각 장르별 뮤지컬에 구현된 상황 속 인물로서의 삶을 살고, 체험하며 배우 및 스텝 등의 역할을 통해 공연작품을 제작, 실습한다.

교과목명

장면만들기 심화(3학년 1학기)

인물의 관련된 정보를 도출하고 감정에 대한 설계를 우선적인 기초로 하여 소재나 다양한 캐릭터를 입체감 있게 표현하기 위해서 인간행동에 대한 무게중심과 유형성을 만드는 것에 목적이 있다.

교과목명

무대움직임(3학년 1학기)

현장에 활용되는 배우의 기본 신체언어를 체득할 수 있고 배우가 무대 위에서 필요한 표현법을 훈련과정을 통해서 알아낼 수 있다. 또한 무대 위에서 다양한 표현 방법과 연기의 깊이를 최대한 몸 언어로 확장함으로써 올바른 배우의 자질을 다질 수 있다.

교과목명

연극교육프로그램개발(3학년 1학기)

문화예술교육으로서 연극교육을 실행할 때, 교육 대상과 교육 영역에 따른 효과적인 연극교육프로그램을 직접 계획, 개발하는 과정을 체험한다. 다양한 연극 교수학습 모형에 대한 이해를 기반으로 연극교육에 효과적인 교수 학습 전략을 활용하면서 문화예술교육 패러다임에 적합한 연극 교육프로그램을 개발할 수 있는 기본 역량을 기룰 수 있다.

교과목명

문화예술교육현장의 이해와 실습(3학년 1학기)

문화예술교육사로 현장에 배치되었을 때 현장을 이해하고 프로그램을 수행할 수 있는 능력을 키우는 체험 및 실습을 목적으로 한다. 화예술교육사 교과목에서 습득한 교육이론과 원리를 교육현장에서 실제 적용해보고 그 타당성을 검증, 개선, 내면화하는데 목적이 있다. 이는 문화예술교육 현장에 배치되었을 때 효과적인 교육프로그램을 개발하고 수행할 수 있는 전문성을 갖춘 문화예술교육사가 되기 위한 종합적인 체험 및 실습 과정이라 볼 수 있다.

교과목명

뮤지컬레퍼토리댄스(3학년 2학기)

실제 공연된 뮤지컬 작품을 토대로 하나의 장면(Scene)을 발췌하여 그 안에 나오는 무용적 Combination을 숙달하여 재현할 수 있다. 용적/안무적 효과가 극대화된 하나의 장면을 선정하고 그 장면에 활용된 음악을 함께 선정하여 안무를 숙달 훈련하고 장면 속 무용 테크닉을 카운트로 정확히 이해하여 훈련할 수 있다. 또한 Combination에 활용된 무용의 장르를 파악하고 이해하여 표현하며 무용 장르가 파악되었다면 구체적인 동작의 숙달을 통해 장면을 재현한다.

교과목명

졸업제작실습(3학년 2학기)

공연예술현장에서 연기자로서의 적응 능력을 향상할 수 있는 능력 함양을 목표로 공연 작품의 제작 의도, 공연 진행 과정, 공연장 환경과 기술에 대한 지식과 기술, 공연 사후에 해야 할 업무 등을 학습한다.

교과목명

고급연기(3학년 2학기)

앙상블연기의 Advanced Level로서 종합적 앙상블연기 능력을 학습하며 희곡에 장면 중 2인 이상의 장면을 그룹별로 실습할 수 있다. 또힌 캐릭터과 공간 그리고 관계 등을 종합적인 장면으로 발표할 수 있는 능력을 훈련한다.

교과목명

오디션테크닉(3학년 2학기)

오디션의 유형과 특성을 학습하여 배우 오디션을 준비하는 과정과 내용을 이해할 수 있고 자신에게 적합한 이미지의 배역과 오디션 장면을 찾아내어 발표할 수 있다.